文/田羽
1989-1993年雷子人就读於中央美院中国画系,主修写意人物。早期绘画风格偏重工细、兼有田园诗意,情境温润。近期作品尽管没有完全脱离原有的创作主题,依旧用他看似平和的心态讲述关於生活中一些无关紧要且司空见惯的小事,然而,这种「漫不经心」反映在创作中是令人多少有些费解的事实。从作品内在含量来说,显然已发生了一些微妙的质变�;嫱干渥沤锨康男槲薷泻突牡馕�。
源於他感受生活的一种姿态,其作品承载了这种生活姿态与其内心潜藏情感的冲突效应。尽管这种冲突并未瓦解他做梦时的喜悦和对轻松生活主题的倾心与向往,以至於在其平静背後隐匿着那份不安或燥动在一定程度上得到缓解,且表现在其画面上仍不失为鲜丽的色彩和偏重书写趣味的笔调,但他所营造的休闲人物大体上是一群喃喃自语的孤独者,看似和睦的整体是由如此互不相干的个体行为编织而成;是他认识到的自然状态下人性的浪漫,一种远逝的弥漫在祥和飘逸气份中的浪漫。夹带着更多的怀旧色彩去解释这种飘逝的浪漫,吻合了他竭力想保留的生命本我中对沉静气质的反醒。
雷子人是一个偏向於感性实践的画家。他不失时机地想跑回已失落的那块童年乐土,追寻那片伴随他成长和着温煦阳光的江南田园风光━━他是如此地难以割舍对已逝时光的眷恋。成长环境中的朴素情怀以及迥异於都市嘈杂喧闹的乡村节奏转换为潜在的绘画要素,通过作品外化为内心律动充分表露出其个体特徵。有理由相信,子人早期兼有田园诗意、轻松愉快、浪漫无拘等情调的画作是这种个性特徵的形象再现。
当作者自觉或不自觉在作品中流露某种失落情绪时,显然是由於他原有的生命意义发生了一些变化,或许不全然是社会现状的本来反映,甚至只是对社会根性认识所作的人为总结的结果,但至少可认为是他与社会形态某些对应点产生了错位,使其在失落背後隐藏的�;泻筒皇蚀有圆皇钡匦孤冻隼�。表现在近作中则是一处处支离破碎的美丽风景和闲散乃至自我陶醉的个体人群。
失落给作者带来的尴尬是显而易见的。一方面他仍想努力营造一种和善的气氛,表现在对主题的选择依旧是浪漫情怀中的云云众生;另一方面,紧张的快节奏的且不时表现为强烈冲突气味的现实环境无意让他凝神於一种逍遥和浪漫。他极力想调整这种尴尬带来的撞击感却令他自己也不辨其味。难怪有人戏称他是半梦半醒式画家。倘若这是他真实的生存状态,那麽或许可以认为是他对�;泻筒皇蚀有缘那币馐蹲�;他很坦白地在排斥或接受一些事实,并试图以旁观者的心态来看待与他密切相关的周围,却又时常难以准确定义一种行为态势;画家对生存状态的认识是基於客观物质世界的动态把握和对自身主观理念的建构与思考。於是在创作时不断地想拉大画面,设置一些大场景,他似乎在很被动地调和矛盾,在对作品保有纯情浪漫的同时又多了几份沉重和漫条斯理。深沉中求宁静、含蓄中有矛盾是否与作品中透露的虚无感和荒诞意味有着某种内在联系?正如在《山道弯弯》中,作者将一组互不相干的乘客,摄合在一处秀美风景中,组成一个温暖祥和的群体,其乘车状态是现实的,却被虚拟得飘然若失,画家在极力抽取生活中的幽默因素,却让人生生笑不出来。
空旷背景下人的承受力以及狭小空间里人的抗争性也许才是子人真正关注的焦点。从这一意义上来说,其创作轨迹的确提示了某些带有时代印迹的人文价值的思考。